Röya: «Пусть во мне видят просто человека».

lest-3_redtalk

Эта беседа десятилетней давности. Будучи главным редактором журнала CHARM и пользуясь дружбой с Сабиной Гусейн, которая занималась созданием образов для фотосессии к очередному альбому этой неординарной певицы, мне посчастливилось одной из первых сделать интервью с Ройёй на русском языке, которая уже тогда заявила о себе, как о самой яркой исполнительнице на азербайджанской эстраде. Её новые композиции ждали с тем же нетерпением, что и сейчас. Да и альбомы раскупались словно «горячие пирожки» с не меньшей скоростью, что и сегодня. Популярность и любовь слушателей принесли ей звание Заслуженной артистки Азербайджана, полученное совсем недавно. Она по сей день разная и, самое замечательное, не изменилась по отношению к самой себе…

stol_4_redtalk

У неё удивительный голос. Каждая, исполненная ею песня, идет от сердца. Начав сольную карьеру, она стремительно завоевала верхние строчки хит-парадов. Её появление на любой сценической площадке означает, что аншлаг обеспечен. Её появление на телеэкране гарантирует высокие рейтинги передачи. О ней ходит множество слухов и нет однозначного мнения окружающих. Она — RÖYA!

 — Сейчас, находясь на вершине признания, какие чувства испытываешь?

— Мне невероятно хорошо. Не буду лукавить, очень приятно, что мои песни звучат везде. Можно сказать, что включи утюг, и он запоёт голосом Ройи. У всех на устах твоё имя, все вокруг обсуждают твои телевизионные и газетные интервью. Внимательно наблюдают за твоим гардеробом, делясь потом своими впечатлениями. Разве это не может не вдохновлять?

 — Но ведь для того, чтобы добраться до этой вершины, необходимо пройти определенный путь. Каким он был для тебя?

— Не просто тяжёлым, он был ужасным. Мне приходилось сталкиваться и с завистью, и нечистоплотностью, и с предательством. Да разве всё перечислишь? Сегодня, глядя на многие конкурсы, которые проводятся, в основном, на наших телевизионных каналах, мне немного страшно за молодых людей, что стремятся на эстраду. Мне всегда хочется им рассказать, с какими трудностями им придется столкнуться. Ведь не достаточно просто иметь хороший голос. Каждый из этих ребят должен быть готов к громадному труду, отказу от привычной размеренной жизни. Но и это ещё не всё. Не секрет, ведь чтобы тебя узнавали, нужны радио- и телеэфиры. А это немалые деньги. Признаюсь честно, мне не верится, что та масса сегодняшних молодых конкурсантов, сможет пройти этот путь. Останутся единицы. Но в одном я абсолютно уверена — второй Ройи не будет!

lestn_c_redtalk

— А когда ты решила что будешь петь?

— Серьёзно к этому я подошла в 16 лет, когда стала работать в «W-trio» у Вагифа Герайзаде. Но как это обычно бывает, ещё в детстве, оставаясь одна, я надевала мамину ночную рубашку в оборках, а швабра заменяла мне стойку микрофона. Самим же микрофоном были или лук, или картошка. Начинала представлять себе сцену, огни, аплодисменты… Абсолютно уверена, что через такие фантазии проходят большинство девочек. Да и мальчики тоже мечтают о славе, просто редко в этом признаются, когда взрослеют.

 — А в детство вернуться хочешь?

— Нет. Возврат обратно НЕ возможен. Там было мало хорошего и вновь становиться ребёнком я не хочу. Ройя повзрослела. Мне нравится моё сегодня, тот мир, в котором я живу, для меня очень приятен, и менять его не хочу. Да и всё самое интересное в жизни впереди. Я знаю. Хотя думаю, что всю жизнь вряд ли проведу на сцене. Каждый человек должен задумываться о своем будущем. Вот и я, сегодня учусь на втором курсе БГУ. Кто знает, может быть по его окончании, пойду работать. Впрочем, будущее покажет…

— Тебе кто-нибудь помогает в принятии каких-либо решений?

— Я не умею слушать чужих советов. Прислушаться, может быть… Но всегда решаю сама, что делать, как делать… В общем, совершенно самостоятельный человек. Порою вообще никого не слушаю. И даже если при этом совершаю ошибки, то потом не виню окружающих, спрашивая только с себя самой.

Вот, например, сейчас у меня, откровенно говоря, состояние «тормоза». Словно какой-то переходный период наступил. Какая-то часть пути, о котором мы ранее говорили, пройдена, а какой будет дальнейшая дорога, еще не решила. Вот и нахожусь, словно в невесомости. Но и в этот момент не хочу ни чьих советов. Сама решу!

Это слайд-шоу требует JavaScript.

— А какая жизнь тебе больше по душе — на сцене или вне нее?

— Сцена. Огни рампы для меня словно громадное море, в которое приятно погружаться вновь и вновь. Дыхание публики — прибой, который умиротворяющее действует на меня. Много раз слышала, как артисты говорили, что на сцене они живут настоящей жизнью, что сцена это своеобразный наркотик. Сейчас начинаю это понимать. Здесь перестаешь ощущать невзгоды, неприятности отходят на «задний план», а болезни проходят, словно по волшебству.

Вот недавно я должна была выступать на одном из открытых концертов. Так вот как назло за пару дней до него у меня поднялась высокая температура, и мне пришлось, что называется, «слечь в постель». Но я дала слово быть на этом концерте, и подводить людей не хотелось. Поверьте, стоило большого труда выйти из дома, но когда я поднималась по ступенькам на сцену, то почувствовала, что болезнь отступила. Выступление удалось. Правда потом температура поднялась ещё выше, но разве это имело значение в тот момент, когда я видела радостные глаза людей.

— А страх перед выходом на сцену есть?

— Не буду оригинальной, если скажу, что каждый раз волнуюсь перед каждым выступлением. Это вполне нормально. Правду ведь говорят, что если артист перестанет нервничать перед выходом, то он становится «трупом». Да и ведь страх этот особенный. В зрительном зале находится множество людей. Каждый со своими мыслями, проблемами, радостями. Это и создает как раз ауру зала, которую я чувствую, находясь перед публикой на сцене. Но поверьте, если эта аура покажется мне недоброжелательной, могу даже отменить свое выступление. Ведь главное для артиста — это зрительская отдача.

— Отзвучали аплодисменты, зрители разошлись. Что ты чувствуешь далее и о чем мечтаешь?

— Конечно же, чувствую усталость. Хочется побыть одной. Но, не смотря на то, что я иногда устаю от людей, не могу долго находится в одиночестве. Оно меня убивает.

Ну а мечтаю, безусловно, о любви. Хочу, чтобы меня любили не как популярную певицу Ройю ханым, а просто как 23-летнию простую девушку. Можно сказать, что я мечтаю пережить любовный роман. Но вся сложность состоит в том, что я ужасная собственница. Мой любимый человек должен принадлежать только мне, жить только мною, дышать только мною… И хотя у меня сейчас много «интрижек», это не говорит о том, что с каждым я ложусь в постель. Просто людям свойственно преувеличивать многое, что касается публичных людей. Ах, вот Ройю видели в компании того-то, значит, между ними обязательно что-то есть. И мало кто воспримет это, просто как дружескую или деловую встречу, или ничего не значащий факт.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 — Но ведь ты сама порою откровенно эпатируешь людей своими высказываниями, действиями…

— Скажу — не поверишь… Это не от меня зависит. Словно внутри меня сидят маленькие чертенята и дергают за тоненькие ниточки. Накануне вытворю что-нибудь этакое, а на завтра смотрю со стороны и думаю — я ведь не такая… Просто мне очень нравится, чтобы все вокруг крутилось вокруг моего имени. Я что-нибудь выскажу, а люди бросают свои дела и часами обсуждают мои действия и слова. Многие начинают нервничать, додумывать что-то от себя. А за это время я придумываю и озвучиваю еще какую-нибудь «новость», вновь запуская процесс. Здорово… Ну люблю я быть в центре внимания!

 — А какая она настоящая — Ройя?

— Настоящая Ройя — на сцене. Там я переживаю, там же радуюсь, делюсь своими мечтами, чувствую как сопереживает со мною зритель. Единственное отличие: в повседневной жизни я капризная и порою даже вредная. Только когда я работаю, бываю дисциплинированной, а так… Окружающим приходится запасаться огромным терпением.

 — Каким должен быть твой мужчина?

— Добрым, сильным, красивым, с характером. Только не с таким как у меня, а то представляете, что из этого получится. Ну и, наверное, у него должны быть и машина, и дом, и деньги тоже бы не помешали… Хотя, если мне понравится человек не имеющий чего-то из вышеназванного, то для меня это совершенно не будет иметь значения. Главное, чтобы мне он был по душе. Признаюсь честно, я сама выбираю мужчин. Иногда ловлю себя на мысли, что высматриваю вокруг симпатичных ребят, словно на ярмарке. Так смешно становится самой… Но в одном уверена, своего настоящего мужчину я почувствую.

 — Ты часто повторяешь, что чувствуешь людей,  как это и не мешает ли в жизни?

— Не знаю. Просто глядя на кого-то, я словно заранее чувствую, на что он способен. Порою откровенно удивляюсь, вот этот человек улыбается тебе в лицо, говорит ласковые слова, а на сердце у него зависть, презрение. Так и хочется спросить, зачем он так делает? Но решаю промолчать в ответ, может он иначе не умеет. А в жизни эта моя способность помогает, конечно. Это заранее определяет моё отношение к ним. Стараюсь максимально оградить себя от таких, но ведь плохих людей гораздо больше. К сожалению…

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 — У тебя много друзей?

— Много товарищей и приятелей. А настоящих, тех, кому могу многое (если не все) доверить — мало. С течением времени каждый человек, находящийся рядом «проявляется», показывая своё настоящее лицо. Хотя я сама для друга могу сделать всё, что будет в моих силах. Вплоть до того, что могу продать дом, машину, но только бы поднять близкого человека.

 — А с предательством сталкивалась, и больно ли это для тебя?

— К сожалению очень часто. В той среде, которой я сейчас нахожусь, предают почти на каждом шагу. Сказать, что это для меня больно не могу. Даже когда это случилось впервые. Именно тогда я убедилась в своем предчувствии людей, заранее знаю о подлости человека. Но, не смотря на это, все равно буду помогать, если конечно попросят.

 — Если бы у тебя в руках оказалась золотая рыбка, чтобы ты у нее попросила?

— Поверь, у меня такое счастье, что если рыбка будет золотой, то когда до меня дойдет очередь, в моей рыбке обязательно будет червь. Так что в такую возможность я даже не верю. Хотя было бы интересно попросить у нее большую виллу. Пусть в ней будет длинный коридор, в который бы выходили двери многих комнат. Там бы я собрала всех близких и дорогих мне людей. Пусть они будут всегда рядом со мною.

— Интересно, а сны тебе снятся?

— Да. Только какие-то ужастики. Всегда темнота и словно я бегу куда-то или за кем-то. Так что не люблю, когда снятся сны.

 — Кулинарные пристрастия… Диеты…

— В плане еды я совершенно не капризна. Можно сказать — к еде равнодушна. Мне целый день не напомни о еде, я и не вспомню. Хотя сладкое люблю. О диете не спрашивай, она пока мне не грозит. Молодая пока. Вот когда придет время — посмотрим.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 — Есть еще что-то кроме пения, что страстно любишь?

— На сленге есть слово — автош. Так вот это про меня. Обожаю гонять на машине. Правда, в городе стараюсь сдерживать себя. Не люблю, когда кто-то нарушает правила. Есть у меня не самая лучшая черта, заметив такого водителя, стараюсь загнать его куда-нибудь в яму. Потом посылаю воздушный поцелуй и уезжаю. Кстати, это тоже способствует распространению всяких слухов. А вот когда выезжаю на трассу… Скорость опьяняет.

 — А есть ли в музыкальном мире кто-то являющийся для тебя кумиром?

— Нет, кумиров нет. Мне нравится Зульфия Ханбабаева. Её стиль, манера пения, умение преподнести себя. Это очень уважаемый мною человек. В её присутствии мне всегда хочется встать. Помню однажды она зашла ко мне, а у меня в руке была сигарета и мне не хотелось чтобы Зуля её увидела. Так вот я зажала сигарету в кулаке, обожгла ладонь, но  вид постаралась сохранить, как ни в чем не бывало. Ведь ты уважаешь человека, то хочешь оставить о себе хорошее впечатление в его глазах.

 — Недавно с фестиваля в Ялте ты привезла «Приз зрительских симпатий». Что это для тебя значит?

— Признание меня как любимицы публики не только в Азербайджане, но и за его пределами. Ведь этот приз присуждают простые зрители, голосующие сердцем. И поэтому я считаю, что этот приз гораздо важнее любых других гран-при. Жюри смотрит с точки зрения профессионалов, а публика просто нравится исполнитель или нет. И в этом она честнее всех жюри.

Это слайд-шоу требует JavaScript.

 — Жаль, что в твоем репертуаре преобладают грустные песни.

— Голос у меня такой — проникновенный. Видимо композиторы, так чувствуют мой голос. Но в вопросе выбора песен (опять же) руководствуюсь только своими ощущениями. Это должна быть моя песня, и чувствую я её буквально по одной ноте. Пусть даже это будет заведомый шлягер, и все вокруг будут об этом говорить, если не ляжет на душу, петь не буду. Хотя всё-таки есть у меня пара танцевальных песен. Да и потом, все ещё впереди. Вот сейчас новый альбом выходит.

 — Скажи, быть звездой это как?

— Вот сейчас мы сидим и разговариваем, и что ты видишь? Перед тобою сидит звезда. И что? Я не чувствую себя звездой. Даже иногда сама напоминаю себе об этом. Честно сказать, не люблю этого определения — Звезда. И слово мне это не нравится. Хочу, чтобы любили не за то, что я певица Ройя, а ту девушку, каковой Ройя является. Пусть во мне видят просто человека.

tanya_0241_redtalk

Создавая визитную карточку

carpet model 1 (2)

Инна Квиртия — одна из самых узнаваемых моделей Азербайджана. В модельном бизнесе она не первый год и, кажется, не согласна с утверждением, что век модели короток, и вот уже почти два десятилетия продолжает уверенно шагать по подиуму, сниматься в рекламных кампаниях разных брендов. Однако, как утверждает сама Инна, её стремлением всегда был fashion-design. Потому, совершенно не было удивительным, когда в мае 2015 года в Лондоне в рамках презентации первых Европейских игр, организованной Фондом Гейдара Алиева совместно с Организационным комитетом первых Европейских игр, при поддержке посольства Азербайджана в Великобритании была представлена модная коллекция азербайджанского дизайнера Инны Квиртия.

DSC_6762

— Какие самые первые воспоминания связаны у Вас с модой? Почему Вы выбрали эту работу? И, наконец, что послужило вдохновением для создания Вашей собственной линии одежды?

— Первые воспоминания ведут ко времени, когда я только научилась держать в руках карандаш. Я много рисовала, и мои родители до сих пор вспоминают, как показывая им каждый новый рисунок я устраивала целое шоу, изображая сопутствующие рисунку мироощущения, полеты птиц, ветер разгулявшийся в поле или зарисовки каких то, произведших на меня особое впечатление, отрывков из детских книжек. Часто такие «презентации» заканчивались танцами или заученными стишками, рассказанными с особым выражением. Позже, я всё чаще рисовала кукол и одежду для них, потом добралась и до ножниц с иголками, мастерила наряды куклам.
Вопрос при выборе факультета для поступления в ВУЗ в нашей семье даже не поднимался, я рисовала всегда и почти всегда именно одежду.
Что касается вдохновения к созданию собственной линии одежды, то всё началось с ненароком оброненной фразы: «Я — дизайнер!» (улыбается). Дальше последовало предложение сделать несколько зарисовок на одобрение. Финалом был показ этой коллекции в Лондоне. Здесь я не могу не выразить благодарность замечательным людям, супругам Таиру и Ульвие Тагизаде, сыгравшим ключевую роль в моём участии на таком важном для меня мероприятие, как презентация первых Европейских игр. Их поддержку я чувствовала в течении всего процесса создания коллекции.

DSC_2579ADSC_2652

— Как создавалась Ваша первая коллекция?

— Сроки были очень сжаты, примерно на всё про всё три месяца. Она создавалась по довольно стандартным этапам. Сначала эскизы и зарисовки формы будущей коллекции, далее отрисовка принтов по мотивам наших национальных ковров, античной культуры нашего народа, с его символами и достопримечательностями. Задачей было использовать национальный колорит в современной интерпретации.
Потом мне предстояло несколько поездок на фабрики за подходящими по фактуре и для цифровой печати тканями. Отмечу, что предпочтение отдавалось натуральным тканям, мешковине, шёлку, коже и замше. Далее мы сконструировали модели одежды и обуви и подогнали принт специально под форму лекал. Отпринтовав наши ткани мы приступили к самому основному этапу — пошиву одежды и обуви.

— Можно ли утверждать, что Ваша коллекция пример того, что мода – универсальный язык? Ведь не будучи этнической азербайджанкой, коллекция Инны Квиртия пронизана национальными мотивами Азербайджана.

— Я очень болезненно переношу эту свою этническую непринадлежность (улыбается). Я не знаю другой Родины, и как человек привязанный к этой земле, я не могу надолго покидать свою страну.
Забавный случай. Как-то раз мой супруг открыл программку Google Earth, и попросил указать на вращающемся по экрану глобусе без каких-либо названий, где именно я бы хотела жить. Я не сильна в географии, и не раздумывая ткнула пальцем на местечке у небольшого пятнышка воды, казавшегося мне наиболее притягательным. Приблизив место, указанное мною, мы долго сидели улыбаясь, прочитав название города Баку (смеётся).
Я никогда не хотела принадлежать никакой другой стране. И я считаю нашу культуру неиссякаемым кладезем вдохновения.

— Вы начали своё дело в самом начале серьезного экономического кризиса, словно решили доказать верность постулата «Красота спасёт мир»…

— Я не ориентирована на коммерческий успех, а просто занимаюсь тем, что люблю.
Что касается кризиса, то он действует только на руку отечественным производителям, ведь многие потребители именно в этот период обращают своё внимание на местные бренды качественной одежды с более конкурентоспособными ценами. Кроме того, отечественным производителям проще учитывать вкусовые, климатические и другие специфики нашей страны.

DSC_2693

— Опишите свою коллекцию в пяти словах.

— Красочно. Этнично. Удобно. Эксклюзивно. Качественно.

DSC_3435

— Вы пришли к созданию одежды ещё будучи самой востребованной моделью. Что легче сегодня быть дизайнером или дефилировать по подиуму?

— Не легко быть моделью, где зачастую приходится отказывать себе во вредном, но вкусном, дисциплинировать себя регулярными походами в спортивный зал, бегать по бесчисленным кастингам, или порой прямо с самолета на репетиции или показы. Смиряться с тем что тебя постоянно оценивают на товарный вид, где прыщик или отсутствие педикюра является трагедией. Где приходится стоять на 15-ти сантиметровых каблуках иногда по восемь часов кряду, и при этом, непременно, озаряя всех лучезарными улыбками (улыбается). Мозоли на глазах ввиду быстро сменяемого макияжа, искалеченные волосы, сбитые в кровь ступни ног — это тоже издержки профессии модели. Тем не менее хорошего не меньше (улыбается). Профессия модели избавляет от рутины. Так, сегодня ты можешь быть задействована в шоу и примеряешь роскошные наряды, а завтра — это уже что-то совершенно другое, съёмки, презентации, выставки, вручения наград… Каждый раз смена обстановки, знакомства с новыми людьми.
То же и с дизайном одежды. Очень увлекательно, конечно, рисовать эскизы или пробовать новые конструкции в создании одежды, появляться в конце дефиле, слышать аплодисменты и видеть искренние улыбки, встречать кого-то в повседневной жизни одетого в то, над чем ты трудилась. Но довольно сомнительное удовольствие отыскивать фурнитуру для качественного пошива, или сталкиваться с тем, что поставщики ткани или портные подводят по срокам или что-либо путают.
Бесспорно у всякой медали две стороны, но тот, кто любит своё дело всегда увидит в нём больше плюсов. Ответить на вопрос что сегодня легче у меня не получится, мне одинаково дорого все, во что я вкладываю свой труд (улыбается).

 

— Как Ваша одежда должна или может влиять на мир?

— Одежда — это не просто то, во что мы одеты, это наша визитная карточка.
Я с прискорбием смотрю на людскую массу, создающую одежду для подростков и молодых людей, кашляющую на весь их мир всем этим разнообразием мрачных изображений, символами оккультизма в одежде и недвусмысленными надписями. Считаю, что одежду нужно выбирать не только по цене и качеству, но и по духовному посылу, стоящему за ней. Чтобы реакция была не агрессивной, не отрицательной, а наоборот, вселяла восхищение, радость, любовь, веру, сплочение, провоцировала улыбки и хорошее настроение.

Без кукол жить нельзя на свете!

Кукла… Как часто мы говорим о ней с пренебрежением и в уничижительном тоне. Возможно, такому можно привести в оправдание определения данные В.И. Далем в «Толковом словаре живого великорусского языка»: «Кукла:  щеголеватая, но глупая и бездушная женщина» и С.И. Ожеговым в «Словаре русского языка»: «Детская игрушка в виде фигурки человека, а также фигура человека или животного в театральном представлении, управляемая из-за ширмы актёром». Однако не всё так однозначно…

галерея салон

Экспозиция Арт-галерии «Кукла»

Стоит только оказаться в уютном пространстве Арт-галереи «КУКЛА», что расположена в Баку на улице Юсифа Мамедалиева, дом 22А, понимаешь, насколько спорным является записанное ими. Эта галерея взяла на себя обязательства рассказать о многоплановости и показать многообразие кукольного искусства. Единственная на Южном Кавказе кукольная галерея место, где кукольное искусство, обретает возможность показать себя в полной красоте, развенчивая устоявшийся миф о его, якобы несерьёзности. А ведь оно включает множество направлений: концептуальная кукла, интерьерная и сувенирная, коллекционная и музейная… И это лишь малый перечень.

Поднявшись на заслуженную высоту, кукла старается привнести в нашу повседневную жизнь тонкий аромат чего-то подзабытого из тех лет, когда деревья были большими, а солнце светило ярче…

Начнём с того, что создание кукол – в числе самых древних видов искусств в истории. Тайна происхождения куклы и вовсе покрыта таким «слоем истории», что в догадках и предположениях историки теряются по сей день. А философы и культурологи до сих пор обсуждают взаимосвязь между человеком и куклой. По одной из их версий, человек создал куклу как подобие себе, пытаясь приблизиться к Творцу, при этой оставаясь такой же куклой в Его руках. Есть ещё одна весьма интересная версия. Как-то М.Е. Салтыков-Щедрин высказал мысль, что «самая высшая тайна на земле есть тайна кукол». А потому, постигая тайну куклы, человек пытается постигнуть суть самого себя.

куклы

Куклы их коллекции Н.Д. Бартрама — основателя Музея куклы в 1918 году в Москве

Если проследить интерес человека к кукле, то первый – возникает в детстве, а последний – на излёте его жизненного пути, когда приходит момент задумываться о вечных ценностях и появляется некое философское видение мира… Что это? Возвращение в детство? Или же память, что живёт в нас на протяжение всей проживаемой жизни?.. Как там у В.О. Пелевина?

«Куклы не умирают. В них просто перестают играть».

Только вот сегодня мы не станем углубляться в философию, а присмотримся к давней страсти человека – художественной кукле, ставшей «прародительницей» авторской, о которой надо вести отдельный разговор.

Так вот, историки (а они как известно при всей своей дотошности к временным отрезкам, обладают способностью «создавать целые цивилизации из намёков»), утверждают, что самой большой коллекцией кукол в истории человечества обладала Клеопатра, будучи страстной почитательницей миниатюрных человеческих копий. Правда в те времена, их основное предназначение – служить наглядным пособием по стилю. Египетская царица, признанная красавица и модница выбирала фасоны будущих нарядов ориентируясь на кукольный гардероб.

куклы эпох возрождения

Куклы эпохи Возрождения

Впрочем, роль «модных журналов» куклы играли ещё и в XVII веке, когда мастера кроя и стиля представляли свои творения из ткани демонстрируя их на куклах. Такими «моделями» обменивались между собой. Столичные барышни их даже отправляли в провинции, дабы продемонстрировать тамошним жительницам глубинки, что и как нужно носить. Правда, надо признать, что платье было важнее, нежели сама кукла, не особо «блиставшая внешними данными». В 1672 г. в Англии была выпущена первая партия кукол из папье-маше, тираж которой составил 12 экземпляров.

А вот предметом искусства, опять-таки согласно историкам, кукла стала, когда Эдгар Дега показал свою, сделанную из воска «Маленькую танцовщицу» на выставке импрессионистов в Париже. Создав в 1881 году «Маленькую танцовщицу», знаменитый художник стал автором первой художественной куклы.

маленькая танцовщица дэга 1

«Маленькая танцовщица» Э.Дега

С тех пор, художественная кукла обрела собственных почитателей. И не смотря ни на войны, ни на революции их продолжали делать. Художественные куклы создавали не для игры, а для «воспитания хорошего вкуса» и исключительно для эстетического удовольствия.

Они стали произведением искусства, о чём свидетельствуют куклы, экспонирующиеся в Арт-галерее «КУКЛА». И пусть степень «художественности» — понятие весьма субъективно-относительное, а потребность удовлетворения в прекрасном сугубо индивидуальна. Но она есть! И значит, каждая кукла, созданная автором с любовью и наделённая им же собственной «жизнью», найдёт персональный отклик в человеческой душе.

_RAM5585

«Бэлла» и «Зайцев», автор Светлана Ветрова (Эстония)

Помните, в детстве нам нравилось погружаться в мир сказочных историй. Они уносили нас за границы реальности. Уже с годами мы переходили от путешествий Колобка к странствиям Алисы или Маленького Принца. Куклы – те же сказки. Они мало что раздвигают границы наших повседневных будней, они сохраняют ощущение радости игры. Пусть даже только в воображении.

В Азербайджане искусство создания куклы насчитывает чуть более двух десятков лет. С большим опозданием «кукломания» пришла в нашу республику. Национальная художественная, правда в основном, авторская кукла завоёвывает своё место в мире. А коллекционировать кукол сегодня не менее престижно, чем картины или бриллианты. То, что раньше можно было считать «блажью», стало модой и востребовано среди многих, кто желает сохранить «аромат детства». Даже человек среднего достатка способен влиться в ряды «куклоционеров». И не надо для этого непременно разбираться в искусстве, а лишь достаточно в душе оставаться немного ребёнком.

_RAM5690

«Молитва», автор Анара Салманова (Азербайджан)

Художественная кукла создаётся автором под воздействием собственных впечатлений и положительных эмоций. Потому, и несёт она позитивный заряд и её смело можно считать своеобразным пожеланием счастья. Дом, и не важно при этом квартира это или же собственные апартаменты, какой дизайн или какая мебель наполняют ваше жилище, оно оживает, когда в его стенах появляется кукла. И где бы её не поставили или посадили – она становится своеобразным центром дома. Правда, лучшее место для куклы в доме – за стеклом. А вот коллекция из нескольких кукол особенно красиво выглядит за стеклянной витриной со специальной подсветкой, придавая ощущение некой галерейности. Особенно дорогих кукол иногда ставят на отдельные «подиумы», например, в виде колонн, и тоже под стекло. Однако главное – не это.

_RAM5642

«Первооткрыватели», автор Лада Репина, Санкт-Петербург (Россия)

Со временем, у взрослого человека возникает потребность оказаться подальше от объективной реальности (а может это просто попытка вернуться в детство) и возникает желанием вернуться к куклам. Но не не для того, чтобы с ними или «в них» играть. Куклы для взрослых, игрушки не для игр – это способ сменить декорации, попасть в другое измерение и получить непохожие на повседневные эмоции. Давайте признаемся, ведь есть среди нас и те, кто до сих пор заходит в детские отделы супермаркетов, а кто-то предпочитает спать в обнимку с плюшевым медведем. Есть среди нас и те, кто, доверившись внутреннему голосу, идут в Арт-галерею «КУКЛА» и находят их – настоящих художественных кукол, сделанных из фарфора или пластика. Кукол, играть с которыми нельзя, да уже и не нужно. Но тех, что дарят мир – такой же, какой в своё время дарили резиновые пупсы с большими глазами.

Сколько раз в последнее время писали, что куклы – параллельный нашему мир. Пусть это уже звучит банально, но оттого не менее верно. Люди и куклы… Мы влияем друг на друга. Кроме всего прочего, любовь к куклам – «стремительно прогрессирующая болезнь». Влюбившись в одну, вы обязательно купите её, а следом за ней ещё одну, и ещё. И стоит заметить: приобретение куклы – это не просто трата денег, а хорошее капиталовложение. Ведь со временем, они прибавляют в цене.

_RAM5780

Экспозиция в Арт-галерее «Кукла», Баку

Но стоит всё-таки помнить, что куклы делают нас, а не мы их… Они всерьёз, изо всех сил делают нас добрее. Кукла говорит без слов, языком, понятным всем, и способна вызвать как восхищение и радость, так и грусть. Кукла делает нас глубже, учит как тишине, так и способности прислушиваться и наблюдать. Для того, кто наделен способностью чувствовать, кукла станет прекрасным подарком, возможно даже талисманом. И неважно, взрослый это или ребёнок, любимый человек или бизнес-партнер. Они учат нас понимать свой хрупкий и молчаливый мир – так не похожий на наш. Мы, люди, становимся частью мира, «приправленного» лёгкой грустью и печалью, словно куклы знают ответ на пресловутый вопрос о смысле жизни, осторожно дёргая за ниточки нашей души, удивительной способностью говорить без слов.

ЖЕНЩИНА В БЕЛОМ

нар8

1 июня 1929 года в Калькутте родилась девочка, получившая два имени. Ее мать-мусульманка назвала ее Фатима Абдул Рашид, тогда как отец, хинду, дал ей имя Тежешвари Уттмчанд Моханчанд.

Мир же знал ее как Наргис.

нар4

Она была дочерью Уттамчанда Моханчанда, который принадлежал к богатому семейству из города Равалпинди (Пакистан), и знаменитой и талантливой Джадданбай, певицы тумри, родом из Чилбиллы, маленькой деревушки в штате Уттар-Прадеш.

Мохан Бабу, как его называли, учился на доктора и собирался уехать в Лондон. Но однажды он услышал, как поёт Джадданбай и влюбился без памяти. Чтобы женится на ней, он стал мусульманином и принял имя Абдул Рашид. Но всю жизнь его звали Мохан Бабу. За свою любовь он заплатил высокую цену. Яростная реакция и протест семьи против его избранницы привели к тому, что от него отказались и лишили всякого наследства.

Жизнь родителей Фатимы была яркой и насыщенной. В 1937 году семья обосновалась в Бомбее на побережье Аравийского моря. Здесь Джадданбай основала киностудию и вскоре стала первой женщиной в Индии, которая работала в качестве продюсера, сценариста, композитора, актрисы и певицы, став заметной фигурой в Болливуде 30-40-х годов.

Невзирая на богатство и славу Джадданбай, Фатима была воспитана в мусульманской вере, взрослея вместе с двумя братьями, Ахтаром и Анваром Хусейн. Все называли девочку Беби. Живя в роскоши, была вынуждена начать работать, лишь только ей исполнилось пять лет. В 1935 году её мать поставила картину «В поисках истины», где и дебютировала маленькая Фатима. С этого времени, получив экранное имя Беби Рани (Маленькая Королева), и на протяжении последующей четверти века, она продолжала работать. Параллельно она училась в школе Королевы Марии, расположенной в Наначоук, южной части Бомбея. Там ее любя называли Фэти (Толстушка). Любимица всех учителей и учеников, особенно хороших результатов она добилась в театральном кружке и спорте. Как и её отец, одно время она мечтала стать доктором, и как отец, отличалась жаждой знаний. Книги она буквально проглатывала, зачитываясь ими, и, именно из книг она узнала столько об окружающем мире.

Артистическая, интеллигентная семья, как бы предрешала её путь в искусство. Наргис рассказывала, что сама она думала об университете, собиралась после окончания школы учиться на врача, но что ею, мол, распорядилась Судьба…

нар 15

Ей было четырнадцать. Легендарный режиссер Мехбуб Кхан утвердил её на роль главной героини в фильме «Судьба». Однако Беби категорично отказалась оставлять учебу. Но Мехбуб Кхан решил пойти на хитрость – он позвал девочку на съёмочную площадку, якобы просто посмотреть. Когда же Фатима появилась среди съёмочной группы, жена режиссёра, актриса Сардар Ахтар, переодела девочку в сари, и не успела та оглянуться, как ей в руки сунули текст с диалогом, а великий оператор Фардун Ирани, который по совпадению снимал Беби в её первом фильме, включил камеру и сделал дубль. Это было решающим фактом в дальнейшем. В 1972 году, в интервью с Моханом Бава («Актеры и Актерство»), Наргис припомнила этот инцидент, добавив, что тогда она впервые одела сари и без конца спотыкалась. Шаг за шагом, Мехбуб Кхан убедил её сделать выбор в пользу кино. Он верил, что буква «Н» приносит ему удачу, и изменил имя Фатимы на «Наргис». Этот шаг оказался судьбоносным как для него, так и для Маленькой Королевы тоже.

нар 14

Фильм «Судьба» Мехбуба побил все рекорды доходности и считается одной из самых знаменитых картин военного периода. Имя Наргис засверкало на афишах по всей стране.. предложения сниматься поступали одно за другим, и вскоре Фатима стала главным кормильцем в семье. Из малышки Рани она превратилась в звезду – Наргис, по которой сохли фанаты, но навсегда лишилась детства. Однако, у неё, как и у отца, было чрезвычайно развито чувство долга, ей было в радость помогать другим. Так что, Наргис никогда не возражала против своей роли главного добытчика в доме, будучи в возрасте, когда большинство ее друзей еще наслаждались беспечными радостями детства. Возможно именно это и вылилось в то, что как с юности и до достаточно зрелых лет она коллекционировала кукол со всего мира, пока у неё самой не появились дети…

В 1944 году Наргис снимается в фильме «Ромео и Джульетта» и входит в число наиболее популярных киноактрис.

Потом будут семь лет работы с Раджем Капуром. Участие в его фильмах «Бродяга» и «Господин 420» приносит Наргис международную известность. Сама Наргис эти картины не включала в число своих творческих достижений. «Фильмы эти, — говорила она,- были, несомненно, хорошими. Но мои роли в них, хотя и милые, с актёрской точки зрения не были достаточно сложными».

Когда Радж Капур впервые подписал контракт с Наргис на съёмки в его фильме, она уже была на вершине славы. Тогда как Радж Капур был всё ещё в первую очередь сыном Притвираджа и простым актёром из театра Prithvi Theatres, а также ассистентом Кидара Шармы.

Уравновешенность, достоинство и мудрость — вот отличительные черты «Женщины в белом», прозвище, приклеившееся к ней после того, как она начала сниматься с Раджем Капуром. Много говорили, писали и предполагали относительно дружбы между Наргис, и Раджем Капуром. Наверное, это была не просто дружба, но здоровая и гармоничная команда; связь, которая дала миру несколько шедевров большого экрана. Поначалу, когда она приходила на съёмки, её сопровождали мать или старший брат Акхтар Хюссейн. Все это быстро изменилось, когда в её жизнь вошел Радж Капур. Отныне у Наргис всегда было только три проверенных и доверенных провожатых: Кассам — её водитель, Амина — его жена, толстая парикмахерша по имени Мэри.

У неё было живое чувство юмора и, что самое важное, она никогда не грузилась своим статусом и не была им охвачена. Она была тёплой и нежной, прекрасно находила общий язык практически со всеми, кого встречала на своем пути. Но у неё был живой характер, и когда она теряла терпение, могла весьма метко ответить.

В одном из ранних интервью Раджа Капура 21 марта 1952 года написано: «Ему нравится сниматься в паре с Наргис, потому что, как он говорит, «Она понимает меня, а я её. Знаете, я не могу объяснить свои чувства по отношению к ней. Нет, не любовь, хотя она мне очень нравится».

Наргис и Радж Капур

Наргис высказалась на ту же тему 9 января 1953 года: «Надеюсь, люди поймут мои взаимоотношения с Раджем… взаимоотношения двух ближайших друзей».
По словам Капура: «Фильмы для меня значили полную, преданную привязанность, принадлежность им. И потому всё, что крутится вокруг них, стало частью меня. Должен сказать, Наргис внесла огромный вклад в кинокомпанию Р.K. Филмс. Наргис была моим вдохновением. Да, моя жена — моя сила, а все мои партнерши — моё вдохновение. Моя жена едва ли могла стать моей актрисой, а моя актриса не может быть моей женой. У нас были прекрасные взаимоотношения с Наргис и вне работы. Было какое-то особое удовольствие смотреть на неё, на её походку, слушать её речи. Её нельзя ставить на любую роль, хотя она и прекрасно подстраивается под все. Актрис такого калибра, таких людей в кино больше не осталось. Наргис как человек была, на мой взгляд, очень благородной дамой, которая могла чувствовать боль, горе, тревогу любого человека, который приходил поговорить с ней. Она могла быть источником… для всех. Она могла разбудить в человеке определенную силу духа, помогавшую работать и отваживаться на что-то. Женщины всегда много значили в моей жизни, но Наргиз значит больше, чем кто-либо другой. Я всегда говорил ей: «Кришна — моя жена, она мать моих детей, а ты должна быть матерью моих фильмов».

Собственно, именно ею она и была. За бурные пятнадцать лет сотрудничества Радж Капур и Наргис стали всемирно признанными персонами, и вряд ли будет преувеличением сказать, что любой человек на Земле знает Индию как родину Раджа Капура и Наргис.

наргис, рашид бейбутов, радж капур

Но как ни странно, её реноме великой актрисы утверждали отнюдь не капуровские ленты, столь популярные. Одновременно она снималась у режиссеров Х. А. Аббаса, К. Шармы, наконец, у классика индийского кино Мехбуба Хана, у неё были роли и в историческом «Хумаюне», и в мифологическом «Обете Бхишмы», и в упомянутом романтическом варианте «Ромео и Джульетты», и в ряде современных драм. Именно эти разнообразные роли позволили раскрыть Наргис её сильный актерский дар.

нар 12

Впрочем, это не столь уж и странно: Радж Капур сделал из Наргис «звезду» с постоянным и удивительно привлекательным имиджем — молодой, чистой и внутренне благородной женщины, всегда готовой поделиться добротой своей души, придти на помощь каждому обиженному и страждущему. Именно такой он её показывал из фильма в фильм. У других режиссеров Наргис играла и комедийные, и драматические, и трагедийные роли; у Аббаса, например, в «Невероятном случае» она сыграла сразу две роли — доброй, чистой девушки и порочной, злобной женщины. В этих, подчас очень сложных ролях, Наргис раскрылась как великолепная актриса, способная к перевоплощениям, естественная во всем, в каждом жесте, убедительная в любых образах, любых ролях, даже эпизодических.

нар 11

Индира Ганди писала после смерти Наргис: «Для миллионов кинозрителей Наргис останется символом огромного таланта и самоотверженности». Её актерское амплуа было ёмким и разнообразным, она в совершенстве владела высшим искусством — искусством говорить глазами, без слов. В глазах Наргис, действительно, как в зеркале души, отражались внутренние переживания её героинь, и эти глаза были выразительнее любых самых изысканных монологов.

Её последней и самой знаменитой картиной стала «Мать-Индия» Мехбуба. В ней Наргис в роли Радхи показала типичную судьбу индийской женщины — с ранней юности до глубокой старости — судьбу сложную, противоречивую, внутренне тесно связанную с жизнью страны. Жизнь главной героини — это ни на миг не прекращающаяся борьба за выживание, за достойное существование двух ее сыновей, но в этой вечной и отнюдь не победной борьбе Радха не утрачивает ни души, ни доброты, ни понимания необходимости мерить жизнь не по житейским благам, а по высшим духовным ценностям.

За эту роль Наргис получила приз на международном кинофестивале в Карловых Варах. В Америке же, где «Мать Индия» тоже показывалась, хотя и скромно, её выдвигали на «Оскара».

В том же 1956 году, когда снималась «Мать Индия», Наргис снималась в совместном проекте Индии и СССР — фильме «Хождение за три моря» В. Пронина и Х. А. Аббаса. Роль Чампы — крестьянской девушки, полюбившейся тверскому купцу Афанасию Никитину, которому понятна и даже родственна её добрая открытая душа,- тоже была сыграна Наргис с блеском. И вот в этот момент наивысших актерских достижений Наргис — как отрубает всё, что связано с актёрством.

хождение за три моря

К тому моменту, когда она встретила своего будущего мужа, Наргис уже сыграла главные роли в 46 фильмах. Они познакомились на съемках «Матери Индии». Роль неуемного сына Радхи (Наргис) Бирджу играл Сунил Датт. Надо заметить, играл средне, но привлекал внимание внешними данными — рослый, симпатичный, добродушный — до простоватости, пожалуй. Досталась она ему совершенно случайно, изначально его героем должен был быть старший сын главной героини Раму. Но по стечению обстоятельств, в последний момент его заменили Раджендром Кумаром и роль Бирджу, сама приплыла в руки Датту. Поскольку их статус в мире кино был несовместим – она была звездой, а он – новичком – понятно, что особой дружбы между ними не возникло, хотя Наргис всегда легко общалась со всей съемочной группой. Она никогда не строила из себя звезду, никогда не была заносчива. Сунил Датт всегда отмечал: «В её присутствии невозможно было сказать какую-то фривольность, и когда она появлялась на съёмочной площадке, все умолкали. В ней было что-то особенное, и, тем не менее, в общении с нами она всегда была необыкновенна проста и скромна».

Их свел случай. На съемках случилась беда: вспыхнули декорации, огонь охватил и сари Наргис. Датт руками погасил пламя и вынес Наргис… По признанию самого Сунила, только ради одной женщины, он мог бы так рискнуть жизнью. Оказывается, как и многие, он был тайно и давно влюблен в актрису. Датт в одном из интервью вспоминал, что когда будучи учащимся колледжа, прежде чем отправиться на учебу, он и его друзья усаживались на парапете Марин Драйв, напротив здания Шато Марин, где жила Наргис, и выжидали, когда же проедет мимо её белый Рейли. Разумеется, она ни разу на них даже не взглянула, но они ждали, чтоб хоть краешком глаза взглянуть на неё. Романтичная история, счастливо кончившаяся для всех. Потому что вряд ли без помощи жены Датт стал бы тем, кем стал, известным актером, режиссер и общественным деятелем.

нар5

В 1956 году она выходит замуж за Сунила Датта и заявляет журналистам, что теперь её дело — семья, воспитание детей, в общем — частная жизнь.

Но не совсем всё так. Она владеет и руководит лучшей в Бомбее студией звукозаписи. Её авторитет в мире кино чрезвычайно велик — она имеет почетнейшее звание Падмашри, которое дается за особые заслуги в области науки и культуры. Не удивительно поэтому, что её избирают президентом ассоциации продюсеров (нужно знать склочный мир продюсеров и режиссёров, людей с преувеличенными представлениями о своих способностях, в Индии к тому же по большей части миллионеров, что дает им дополнительные возможности для влияния на общество, чтобы понять невероятность этого выбора). Наконец, Индира Ганди назначает Наргис Датт членом Совета штатов парламента Индии. Её сердце всегда было открыто для тех, кто нуждался в помощи.наргис и мать тереза

У неё был божий дар — способность чувствовать чужую боль как свою. Наргис была не только великая актриса, невероятно красивая женщина, она была, прежде всего, человеком редкой души, с удивительно гармоничным внутренним миром. В мире кино, где женщину часто считали лишь игрушкой, она блистала благородством и чистотой. Она была личностью в самом высоком смысле этого слова.

Незадолго до смерти Наргис спросили: не жалеет ли она, что ушла из кино. Она ответила: «Я не жалею. Я решила, что с меня достаточно. Должна сказать, что не скучала по кино, потому что была занята семьей, воспитанием детей, а это тоже своего рода творчество. Более того, я не только не скучала, но и радовалась, что ушла оттуда, — я бы никогда не смогла пойти на те компромиссы, которые сейчас требуются от актеров».

нар3

Скончалась Наргис в 1981 году от рака. Премьер министр Индии — Индира Ганди на похоронах актрисы сказала: «Смерть Наргис большая трагедия и большая утрата для всей Индии».